建于1862年的上海祥生船厂在日本设计师隈研吾的改造设计下，成了一座游走在历史遗迹与未来艺术之间的“博物馆式剧院”。近日，改造后的1862时尚艺术中心发布了开幕演出季，未来一年，这里将有45台逾80场剧目上演，其中有不少亚洲首演、中国大陆首演和上海首演的剧目，历史悠久的老船厂成了主打前沿、时尚、跨界、创意的新潮戏剧体验地。
与传统的开幕仪式不同，1862时尚艺术中心以一场持续2周的表演艺术盛宴拉开了演出季帷幕。5月20日到6月2日，从剧场舞台到户外公共空间，从线下到线上，演出不断，体验升级。5月20日当天，知名舞者赵梁为1862量身定制了独一无二的纪念版《幻茶谜经》。5月24日晚，荷兰另类摇滚乐队AlamoRaceTrack与《一主二仆》的演员还来到建投书局，与上海观众共赴了一次魔幻约会。紧随其后，这台横扫全欧各大艺术节的口碑之作《一主二仆》在1862的舞台上上演了本年度亚洲唯一一站的4场演出。
在演出季开幕活动的最后一天，即2018年6月2日这个与剧院同名的特殊日子里，戏剧魅力将从剧场魔盒蔓延到滨江文化带的公共空间中。1862时尚艺术中心今年首次委约上海本土创作人原创了14台形式各异的作品，将于6月2日当天呈现一场150分钟不间断的循环接力演出。来自上海戏剧学院、大不同舞团、大路剧社、同济大学红樱剧社、上海政法大学鸿鹄剧社等民间艺术社团的专业与非职演员们以及英国默剧演员AlexGomar、音乐人KKZhang等国内外独立艺术家将融入人流高度密集的滨江大道，与工作闲暇的白领、附近居民、外地游客等零距离互动，全方位激活表演能量，持续点亮1862这方永不落幕的滨江舞台，使表演艺术真正成为温暖民众、感动全城的艺术狂欢。
今年1862时尚艺术中心演出季分为五大板块：剧场新浪潮、亲子合家欢、摩登新古风、华语新生力、视听嘉年华，涉及国内外先锋话剧、肢体剧、现代舞、livehouse音乐会、时尚戏曲等多种形式。
演出汇聚了伦敦默剧节、爱丁堡艺穗节、阿维尼翁艺术节、中国上海国际艺术节、乌镇戏剧节等国内外主流艺术节近年来的热演剧目，如立陶宛OKT剧团国宝级导演科尔苏诺夫的《海鸥》、格鲁吉亚科捷•马加尼什维里国立剧院的《皆大欢喜》、荷兰雅各布·阿尔布姆剧团的《一主二仆》等。同时，华语地区青年创作者也能在这里拥有一个开放式展演平台，在7月的“香港戏剧月”里，7A班戏剧组《大笑丧·丧笑大晒》、绿叶剧团《孤儿2.0》、一条裤制作的《流徙之女》3部优质剧目都将来沪展演。
在这里，语言、地域、文化、年龄不再是问题，45台剧目覆盖国际经典与中国原创、精英艺术与庶民美学、主流创作与边缘文化。年轻人可以在赵梁的东方灵欲三部曲《幻茶谜经》《警幻绝》《双下山》中看到，如何以当代手法演绎中国传统文化；音乐爱好者可以在图瓦国宝级乐队恒哈图、亚塔以及传奇女歌手珊蔻的音乐会中看到，在天幕可开启的江景舞台上如何打破室内与户外的界限；亲子家庭则可以在俄罗斯默剧大师斯拉法的《下雪秀》、美国阿库罗布夫剧团的《空气动力秀》中感受到合家欢剧目的温情时光。
配合演出季，1862还将呈现30场“1862plus”公益艺术加料节目，包括讲座、剧本朗读会、戏剧工作坊、演前谈、都市快闪等多种形式，致力于为观众带来一段又一段精彩纷呈的艺术冒险之旅。